Som enhver erfaren samler vil fortælle dig, betyder valget af hver ny figurin meget. Tilføj en forkert genstand, og hele hylden kan miste sin harmoni, mens den rigtige løfter alt op. Efter år med jagt, byttehandel og nogle gange fortrydelse over et overilet køb, har jeg fundet ud af nogle enkle grundregler, der hjælper med at holde impulserne i tømme og gøre hvert nyt tillæg til en stolt højdepunkt.
Fastlæg først, hvad du elsker
Før du endda åbner din tegnebog, så tag et øjeblik og beslut dig for, hvad slags reoler du vil have. Et klart mål sparer dig for at fare vildt ud i verden af samleobjekter. Spørg dig selv, om du vil have helte fra den klassiske anime, livagtige keramikdyr eller skinnende metalrobotter. I mine tidlige dage greb jeg alt, der fangede mit blik – rumskibe, feer, du kan nævne det – og endte med en rodede samling, der mere lignede en garageudsalg end en udstilling. Først da jeg besluttede mig for ældre japanske anime-figurer, trak min udstilling sig sammen. En ven gik også en hård tur; hans hjørne indeholdte både Disney-prinsesser og krigere fra Tre Riger, og kontrasten kedede endda ham selv.
Over tid besluttede han sig for at fokusere sin hobby mod fantasy-historier, så han beholdt kun elver, drager og lignende. Den lille ændring gjorde, at hans stuehylde blev til en pæn og professionelt udseende udstilling. Selvfølgelig spiller størrelse også en rolle, når man opbygger en samling. De små søde figurer under 10 cm passer fint på et hjemmecontor-bord, mens de store, sjældne sæt over 30 cm kræver et egentligt glaskabinet med hylder. At kende målestoksforholdene på forhånd hjælper med at undgå et sidste-minuts-køb, der simpelthen ikke passer ind.
Tjek kvalitet og værdi før køb
Når temaet og rummet er fastlagt, er det næste trin at vurdere, hvor god og værdifuld hver enkelt figur egentlig er. For alvorlige samlere fortæller de små detaljer hele historien. Er malingen jævn, flyder kanterne pænt, og ser ansigtet levende ud? At besvare disse spørgsmål viser, om en figur er et kunstværk eller blot endnu et produkt fra en produktionslinje. Jeg husker, hvordan jeg så en stilfuld samurai-figur på afstand, men da jeg gik tættere på, var rustningens linjer uskarpe. Det viste sig at være en hurtig serieproduceret figur, som typisk falmer i værdi over tid. Den lektion lærte jeg på den hårde måde, og nu tjekker jeg hver eneste kant, før jeg beslutter mig.
For et par år siden gik jeg til en dyr robotfigur, der stolt hævdede at være "superviseret af en mester". Den kostede en mindre formue, men ikke længe efter at jeg åbnede den, bemærkede jeg at malingen begyndte at skalle lige ved leddene. En ekspertgennemgang bekræftede mine værste frygt: det var en masseproduceret kopi fra en OEM-fabrik gemt bag et fintik label. Knaphed spiller også en stor rolle for værdien. Eksemplarer i begrænset oplag apprecierer som udgangspunkt hurtigere end varer med hundredetusinder af kopier, alligevel opfinder mange sælgere "pseudo-begrænsede" serier for hurtigt at tjene nogle få penge. På grund af dette bør samlere grave sig ned i brands historie. For eksempel viser udgivelser fra de bedste japanske producenter næsten altid en strammere kvalitetskontrol og fin håndværksskik, så de har en tendens til at fastholde stabil værdi over årene.
Tænk også over, hvordan en figur taler til dig, og om den passer godt ind i din samling som helhed. Den mest mindesværdige figur bærer altid en personlig betydning – måske minder den dig om en elsket barndomshelt eller viser færdighederne hos en favoritkunstner. Min egen er den allerførste figur, jeg nogen sinde købte: hovedpersonen fra en gammel anime, der oplyste mine weekender, da jeg voksede op.
Sikke, disse figurer har ikke samme kvalitet som dem man finder på et museum, men de har en fast plads i mit hjerte, som ingen perfekt figur nogensinde kunne erstatte. En ven jagtede på loppemarkeder i fem år, før han fandt alle de forskellige Slam Dunk-figurer, og nu minder hver lille spiller ham om gymnasiespil med klassekammerater efter den sidste skoleklokke. Når jeg køber en ny figur, sørger jeg for, at den enten udfylder et stilistisk tomrum eller tilføjer et nyt lag til historien. For eksempel tænker jeg over, hvordan designet af en ny animefigur vil stå sammen med de andre, så gruppen ser rig og balanceret ud og stadig føles som én serie.
Kort fortalt kræver det mere end blot et godt øje at handle figurer; det presser mig til at forbinde minder, følelser og historier. Hvis jeg vurderer placering, byggekvalitet og den lille nostalgibølge, ender hver figur med at skinne på sin egen måde og hjælper med at bygge en personlig verden fyldt med sjæl.